Das dritte Album von HONEY CREEK ist am Start. Ein Jahr nach der CD "Live am Schloss" und 3 Jahre nach dem Debüt "Devil's Lullaby". Die fleißigen Bienen von Honey Creek haben einiges zum Mitsummen geschrieben.

Die eingängigen Songs des neuen Albums entwickeln einen Stil, "der über die ausgetretenen Pfade der Zwölf- und Achttakter hinausgeht." (Bluesmagazine NL). Mit dem Einfluss des Vaudeville, sanfter Folkmelancholie, rustikaler Rhythmik und fetten Rockriffs erzählen diese von allem, was einem im Leben um die Ohren fliegt. Dies kann im Herzen berühren und gleichzeitig im Lautsprecher brutzeln, wie "Sailor for your love" und "All that I want". Man hat das Gefühl "South of Nowhere" auf dem Highway zu cruisen oder spürt bei "Burn the Castle down" regelrecht die Bluthunde im Nacken. 10 neue Titel wurden eingespielt.

"They have the courage to explore beyond the borders of the blues genre with powerful rock songs and moving ballads. This is a record for blues lovers, rock lovers-hell, for anyone who appreciates good music."
- Falk Maria Schlegel (Powerwolf)

"Great, groovy songs you just want to listen to at full volume while taking a road trip across America."
- Filippa Nässil (Thundermother)

"Mit 'Rattlesnake and the junkyard dog' veröffentlicht die saarländische Band Honey Creek ein Meisterwerk in Blues und Rock, das man von einer Bluesband so nicht erwarten würde."
- Thomas Füssler, Rheinpfalz

"Diese Band sollte sich niemand entgehen lassen, weder auf Platte noch live."
- Pascal Schwindling, Neckbreaker Magazin

"Honey Creek is a German based rock-influenced blues band, comprising James Boyle on Vocals, harp and acoustic guitar (and looking like a contender for a place in ZZTop), Michael Reufsteck on guitar, Sebastian Mitzel on bass with Martin Donner on Drums. Their first two albums did well on the international download charts. They have played at the Russian Blues Festival in Suzdal and have toured extensively in Germany, France and Luxembourg. The title track, Rattlesnake and Junkyard Dog is firmly based in the blues/rock genre and hits the listener full on. (This would definitely make a good opener for a live show). It has bluesy, gruff vocals and is backed by powerful guitar work and solid bass and drums throughout, with a great harp break in the middle section. The clarity of the vocals also allows the lyrics to be fully appreciated. Foolin’ Around is a slower and less raucous number and is another relationship-going-wrong tune. Sailor For Your Love opens in a slightly menacing tone and plays this card throughout. Alley Cat slows the pace right down and has a somewhat cabaret/Brechtian (Mack the Knife) feel to it and provides a bit of an interlude between the heavier tracks, in a Stray Cats type of vein. South Of Nowhere has some nice acoustic guitar (slightly reminiscent of a track from Led Zep’s third?) and hints at the band’s versatility. All That I Want is another departure from the rock/blues format, with some very gentle harmonics at the start, before heading towards a much heavier finish. Burn The Castle Down heads back down the rocky riff road with some very selective, but well-placed bass notes. Don’t Come Around Too Slow is a rumba style tune (Think Chuck Berry’s Havana Moon). On the Road is in a slow country ballad style and is possibly incongruous with the rest of the album. The closing track, Honey Creek Groove is a more upbeat track to finish the album and has some nice slap bass and would make for a great track to hear live."
- Steve Banks - Blues Matters!

"Da streiten sie heißblütig, die Klapperschlange und der Köter vom Schrottplatz. Im Titelsong beschreibt die Bluesrock-Band aus Saarbrücken die toxische Beziehung eines heißblütigen Paares und offenbart gleich zu Beginn anschaulich eine Fähigkeit, die sich durchs komplette Album zieht: Das Quartett versteht es, fesselnde Geschichten musikalisch zu erzählen. Der aus Kalifornien stammende Sänger James Boyle reizt dafür die Vielseitigkeit seiner ausdrucksstarken Stimme aus und berichtet in so farbenfrohen wie markigen Worten vom einsamen Tourleben, von vierschrötigen Charakteren, den Untiefen der Liebe oder der Liebe zur Musik. Seine getreuen Haudegen (Michael Reufsteck, gtr; Sebastian Mitzel, b; Martin Donner, dms) packen diese Kurzfilme fürs Ohr mit stilsicherer Präzision in ein hauteng passendes musikalisches Gewand zwischen Blues, Rock, Folk und Rock'n'Roll. Entsprechend macht es nichts, dass das Album auf die Distanz vielleicht allzu arg im Midtempo verharrt. Honey Creek holen sich die nötige Dynamik eben nicht mit Geschwindigkeitswechsel, sondern duch Gewicht, das sie in ihre zehn Songs legen. Bemerkenswert ist die Qualität der Produktion "made in Germany", die sich ohne Probleme mit internationalem Standard messen kann. So gibt's eine kurzweilige knappe Stunde hörenswerte Geschichten, gekleidet in Slide-Blues, harten Rock, klassischen Folkrock, Vaudeville-Rhythmen und funkigen Rock. (cu)"
- Christoph Ullrich - Bluesnews 12-2019

Erscheinungsdatum: 25. Oktober 2019